Stellenbeschreibung · Artistes
Danseur
Le danseur interprète les chorégraphies d’un spectacle : ballet classique, danse contemporaine, hip-hop, jazz, danses du monde, comédie musicale, cabaret, clip ou événement. Il apprend les pas, les phrases et les intentions avec le chorégraphe ou le répétiteur, répète pendant des semaines, puis danse en représentation et en tournée. Métier d’une grande exigence physique, il demande un entraînement quotidien. Le danseur de ballet est souvent permanent d’une grande maison ; les danseurs contemporains et de spectacle travaillent en majorité par projets, en intermittents.
Was bewirkt ein Danseur?
- S’entraîner chaque jour : cours, barre, préparation physique
- Apprendre et mémoriser les chorégraphies
- Répéter avec le chorégraphe, le répétiteur et les autres interprètes
- Danser en représentation, en tournée, en tournage ou en événement
- Participer à la création en proposant des matériaux chorégraphiques
- Entretenir sa condition physique et prévenir les blessures
Ein typischer Tag
Pour une danseuse d’une compagnie contemporaine en création, la journée commence à dix heures par un cours technique d’une heure et demie. Suit la répétition : la chorégraphe reprend un duo, demande une improvisation, filme, fait refaire. Après la pause, place au filage d’une partie de la pièce, puis à un temps de travail avec l’éclairagiste pour caler les entrées. En fin de journée, séance d’étirements et de kinésithérapie pour soigner une cheville fragile. Les jours de tournée, le cours du matin se fait sur le plateau du théâtre, avant le spectacle du soir.
Fähigkeiten und Eigenschaften
- Excellente technique dans un ou plusieurs styles de danse
- Condition physique, souplesse et endurance
- Mémoire du mouvement et musicalité
- Capacité d’interprétation et d’improvisation
- Rigueur et discipline de travail
- Adaptabilité à des univers chorégraphiques variés
Wie wird man Danseur?
Les danseurs commencent très jeunes, au conservatoire ou dans une école de danse, puis intègrent sur audition une formation supérieure : conservatoires nationaux supérieurs de Paris et de Lyon, École de danse de l’Opéra de Paris, CNDC d’Angers, École supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower, ou des écoles européennes réputées. Ces cursus délivrent souvent le diplôme national supérieur professionnel de danseur. En hip-hop et dans les danses urbaines, beaucoup se forment aussi dans les battles, les stages et les collectifs.
Ausbildungsprogramme und Schulen
- CNSMD de Paris et de Lyon
- École de danse de l’Opéra national de Paris
- CNDC d’Angers
- École supérieure de danse de Cannes Rosella Hightower
- Conservatoires à rayonnement régional
Status und Vertrag
Le danseur est un artiste du spectacle : engagé en CDDU et payé au cachet, il relève de l’annexe 10 de l’assurance chômage des intermittents. Les danseurs des ballets de l’Opéra de Paris, des opéras régionaux et de certaines compagnies sont permanents. Pour enseigner la danse classique, contemporaine ou jazz contre rémunération, le diplôme d’État de professeur de danse est obligatoire.
Welches Gehalt für einen Danseur?
120 € à 250 € brut par cachet
Cachet brut indicatif par représentation. Les répétitions sont aussi rémunérées, au cachet ou à l’heure. Dans un ballet permanent, le danseur est payé au mois selon la grille de la maison.
Richtbereich, Brutto, erfasst im Jahr 2026. Er variiert je nach Struktur, Erfahrung und dem jeweils geltenden Tarifvertrag, dessen Mindestwerte maßgeblich sind.
Karriereentwicklung
La carrière d’interprète est souvent plus courte que dans d’autres métiers artistiques. Le danseur peut devenir soliste, puis chorégraphe, répétiteur, maître de ballet, professeur de danse diplômé d’État, ou se reconvertir dans des métiers du corps et du mouvement.
Häufig gestellte Fragen
À quel âge faut-il commencer la danse ?
Pour le classique, souvent vers huit ou dix ans pour viser une carrière professionnelle. En contemporain et en hip-hop, les parcours sont plus variés et certains danseurs commencent plus tard.
Peut-on enseigner la danse sans diplôme ?
Pas en danse classique, contemporaine et jazz : le diplôme d’État de professeur de danse est obligatoire pour enseigner contre rémunération. Pour les autres styles, il n’est pas exigé.
Comment se passent les auditions ?
Les compagnies publient des appels à auditions. Le danseur envoie CV, photos et vidéos, puis participe à un cours et à l’apprentissage d’une phrase chorégraphique devant le chorégraphe.
Que devient un danseur après sa carrière ?
Il peut transmettre, chorégraphier, répéter, ou changer de métier. Des dispositifs d’accompagnement à la reconversion existent, notamment pour les danseurs intermittents.
